Hudební producenti, kteří změnili svět: Od George Martina po Ricka Rubina
Když se mluví o legendárních deskách, většinou zazní jména kapel, zpěváků nebo skladatelů. Ale za jejich ikonickým zvukem často stojí člověk, který sice nestojí na pódiu, ale má zásadní vliv na to, jak hudba zní – hudební producent. Producent je něco mezi architektem a režisérem: formuje aranže, volí nástroje, hlídá kvalitu nahrávky a často i směruje celou hudební vizi. Od analogových studií 60. let po digitální éru dnes – producenti stáli u zrodu hudebních revolucí a určovali, jak bude znít celá generace.
George Martin – pátý člen Beatles
Když v roce 1962 podepsal George Martin s The Beatles smlouvu u EMI, netušil, že se stane klíčovou postavou jedné z největších hudebních kapitol. Díky svému klasickému hudebnímu vzdělání a otevřenosti experimentům přetavil jednoduché popové písně v komplexní studiová díla. Desky jako Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band nebo Abbey Road ukázaly, že studio může být nástrojem stejně důležitým jako kytara. Bez Martina by Beatles možná zněli jen jako další kytarová kapela 60. let.
Quincy Jones – mistr hudebního crossoveru
Quincy Jones začal jako jazzový trumpetista, ale jeho talent ho rychle nasměroval k aranžím a produkci. Spojoval světy jazzu, soulu, popu a funku tak, že z toho vznikaly nadčasové hity. Jeho spolupráce s Michaelem Jacksonem – alba Off the Wall, Thriller a Bad – patří k nejprodávanějším v historii. Jonesova preciznost a cit pro melodii ovlivnily zvuk celých 80. let a jeho vliv je cítit dodnes.
Phil Spector – „Wall of Sound“
Phil Spector proměnil popovou produkci 60. let. Jeho „Wall of Sound“ – hutná, vícevrstvá orchestrální aranž – vytvořila pocit monumentality i u tříminutových singlů. Hity jako Be My Baby od The Ronettes nebo You’ve Lost That Lovin’ Feelin’ od The Righteous Brothers ukázaly, že i studiová nahrávka může mít sílu živého orchestru. Spector sice skončil kontroverzně, ale jeho produkční rukopis zůstává nesmazatelný.
Brian Eno – ambientní vizionář
Bývalý klávesista Roxy Music, který se stal průkopníkem ambientní hudby. Brian Eno přistupuje k produkci jako k tvorbě zvukové krajiny. S Talking Heads vytvořil rytmicky bohaté a experimentální Remain in Light, s U2 ikonické The Joshua Tree. Jeho sólové album Ambient 1: Music for Airports definovalo celý nový žánr. Eno dokazuje, že hudba nemusí být jen sled akordů a refrénů, ale i atmosféra a prostor.
Rick Rubin – minimalismus v produkci
Rick Rubin založil Def Jam a uvedl světu Beastie Boys s jejich debutem Licensed to Ill. Později se vrhl do rocku a country, přičemž jeho rukopis zůstal stejný: odstraň vše nadbytečné, nechej vyniknout jádro písně. Výsledkem byly desky jako Blood Sugar Sex Magik od Red Hot Chili Peppers nebo syrové American Recordings Johnnyho Cashe. Rubin dokáže spojit underground s mainstreamem a dát hudbě nadčasovou sílu.
Dr. Dre – architekt moderního rapu
Jeden z nejzásadnějších tvůrců hip hopu. Dr. Dre definoval zvuk západního pobřeží 90. let prostřednictvím G-funku – kombinace pomalých beatů, hutných bas a melodických synťáků. Jeho The Chronic nastavilo nový standard rapové produkce. Objevil a produkoval Eminema, 50 Centa i Kendricka Lamara. Dreho preciznost a smysl pro detail z něj dělají legendu, která ovlivňuje rap dodnes.
Nigel Godrich – mistr atmosféry
Pokud existuje někdo, kdo se dá nazvat „šestým členem Radiohead“, je to Nigel Godrich. Jeho práce na albech OK Computer a Kid A redefinovala pojetí rocku na přelomu tisíciletí. Godrich kombinuje analogové a digitální techniky a mistrně pracuje s prostorem a dynamikou. Vedle Radiohead produkoval i sólové nahrávky Paula McCartneyho nebo Becka, vždy s nezaměnitelným rukopisem.
Vývoj role producenta
V 60. letech byl producent spíš technickým dozorcem, který dohlížel na nahrávání. Postupně se z něj stal plnohodnotný kreativní partner a často hybatel celého projektu. S příchodem digitálních technologií se produkce stala dostupnější, ale zároveň se proměnila – od velkých studií k domácím setupům, od fyzických pásků k neomezeným možnostem v DAW softwaru. Přesto platí, že dobrý producent má stále schopnost proměnit dobrou píseň v legendu.
Závěr
Hudební producenti možná nestojí na plakátech a jejich jména nejsou vždy první, která fanoušci znají. Ale bez nich by stovky legendárních alb nikdy nezískaly svou podobu. Při dalším poslechu svého oblíbeného vinylu si zkus všimnout i toho, kdo stál za mixážním pultem – možná objevíš, že tě fascinuje nejen kapela, ale i její „neviditelný člen“.
Dočetli jste až sem? Skvělé! Teď je čas ponořit se do naší nabídky a najít si svůj nový oblíbený vinyl.
